Un romanzo mai scritto di Philip Dick che si sarebbe dovuto chiamare: "Il nome del gioco è morte". La sua trama costituisce una metafora del conflitto che a breve potrebbe caratterizzare le nostre società. Il romanzo, avrebbe dovuto narrare la contrapposizione tra due filosofie dell'uomo, della "natura umana". La prima è quella che vede l'uomo come un individuo isolato, proteso in una permanente lotta contro i suoi simili per affermarsi e prevalere, l'altra è quella che vede il genere umano come una sorta di unico organismo "poliencefalico" la cui caratteristica principale consiste nel condividere esperienze e conoscenze. Sembra soltanto una versione aggiornata dell'ormai frusta diatriba tra individualismo e collettivismo. La mia opinione è che la posizione di Dick non dovrebbe essere letta in termini così manichei... Continua a leggere→

Il testo analizza la fantascienza come dispositivo culturale nel senso foucaultiano, capace di intrecciare potere, sapere e immaginario collettivo. Riprendendo Caronia, Foucault e Deleuze, la fantascienza viene letta non solo come strumento di consenso o evasione, ma come spazio dialettico in cui il pubblico mantiene una quota di creatività e risposta. Essa incarna la tensione tra scienza e fantasia, producendo novità e trasformazione. Continua a leggere→

Questa volta davanti alle porte di tannhauser abbiamo parlato delle rappresentazioni, spesso disfunzionali, rappresentate nella fantascienza. Dai classici “io sono tuo padre”, alle distopie più spinte, per giungere a diversi modelli di famiglia e procreazione.

Una megalopoli industriale, una divinità-macchina da servire, una profetessa androide, rivolte, inondazioni e roghi… Metropolis. Musica: 1. Jeff Mills – Perfecture Somewhere Around Now 2. Jeff Mills – Transformation A 3. Jeff Mills – Robot Replica 4. Jeff Mills – Revolt 5. Kraftwerk – Metropolis

Autumn is coming, torniamo dalla pausa estiva e cominciamo una nuova stagione di racconti fantascientifici e immaginari fantastici. In questa puntata un calderone di libri, film, serie e manga che abbiamo divorato nei mesi scorsi.

Seconda puntata sulla fantascienza russa (e dintorni). Problemini con le traduzioni, viaggi nell’inconscio.. e finalmente una scrittrice femmina

Our own personal jesus: oggi parliamo di un paio di nostri miti assoluti, China Mièville e Ursula K. Le Guin. Li raccontiamo al di fuori e all’interno delle loro opere, sperando che vi facciano sognare, come abbiamo sognato noi.

Le prigioni nella fantascienza. Il nostro contributo alla staffetta anticarceraria!

Direttamente da “Claridade” festival della letteratura sociale, la presentazione di “Ombre dal futuro“ di Marco Sommariva, che analizza 350 anni di letteratura distopica. È un viaggio fra titoli troppo spesso dimenticati e grandi classici di questo genere, attraverso una scrittura che produce il futuro elaborando l’esperienza: da I viaggi di Gulliver di Jonathan Swift a Il tallone di ferro di Jack London da Noi di Evgenij Ivanovič Zamjatin a Il mondo nuovo di Aldous Huxley da 1984 di George Orwell a Fahrenheit 451 di Ray Bradbury da Arancia meccanica di Anthony Burgess a Il racconto dell’ancella di Margaret Atwood. Nelle opere passate in rassegna non si scorgono tracce di un futuro benevolo, nessuna garanzia di libertà, salute e felicità. Eppure, in un’epoca in cui è la realtà a essere spiacevole e indesiderabile, la letteratura distopica col suo carattere anti-repressivo e libertario, può risultare una valida critica – emancipatoria e liberatoria – alla dimensione attuale, un soccorso all’immaginazione, un laboratorio di idee e di riflessioni; insomma, può farsi terreno fertile per il germogliare di una nuova speranza.