Quando la cultura sfidò il silenzio: Fidel Castro, il potere e gli intellettuali a Cuba (1961)La Rivoluzione cubana ottenne la vittoria infrangendo molti paradigmi ideologici
e politici (era impossibile trionfare combattendo contro l’esercito; nessun
governo socialista poteva sopravvivere a 145 chilometri dagli Stati Uniti; solo
i partiti comunisti sarebbero stati in grado di guidare un processo di
liberazione socialista nazionale; i proletari dovevano essere i soggetti e i
protagonisti fondamentali di questi processi).
Fidel Castro e i suoi compagni superarono le barriere del pessimismo e del
dogmatismo insiti in quei preconcetti . Lanciarono il loro assalto al potere
attraverso la lotta armata e, una volta rovesciata la tirannia di Fulgencio
Batista, erano certi che costruire un consenso fosse essenziale per raggiungere
l’egemonia.
Gli ostacoli erano immensi: gli attacchi della controrivoluzione interna e
dell’imperialismo statunitense, urgenti necessità materiali, errori in vari
ambiti della vita nazionale e, di fronte alla necessità di sopravvivenza, la
ricerca di alleati esterni. Nel frattempo, si adoperarono per creare una nuova
cultura. Il primo passo in questa direzione fu la Campagna di Alfabetizzazione.
Il Ministero dell’Istruzione supervisionò questo compito e, attraverso la sua
Direzione della Cultura, sviluppò anche festival di musica, balletto e teatro,
mostre d’arte, distribuzione gratuita di libri, concorsi letterari e così via.
Il 16 gennaio 1961 fu creato il Consiglio Nazionale della Cultura. In quel
periodo, il paese si stava preparando a un’invasione mercenaria orchestrata dal
governo degli Stati Uniti.
In questo contesto, due giovani registi, Orlando Jiménez e Sabá Cabrera, hanno
girato il cortometraggio “PM”, presentato in anteprima nella prima metà di
maggio in un programma televisivo. Quando i registi hanno chiesto il permesso di
proiettarlo nelle sale cinematografiche, la richiesta è stata respinta, con la
motivazione che il film rifletteva solo un aspetto della vita notturna cittadina
(persone che ballano, ascoltano musica, bevono), omettendo gli sforzi dei
cittadini per difendersi dalle aggressioni esterne. Un gruppo di intellettuali
ha quindi compreso che tale provvedimento limitava la libertà creativa e ha
comunicato alle autorità la propria decisione di non partecipare al Congresso
degli Scrittori e degli Artisti che si stava organizzando.
Nel giugno del 1961, L’Avana era in fermento. Solo due mesi prima, le milizie
avevano respinto l’invasione della Baia dei Porci e il Primo Ministro Fidel
Castro aveva proclamato ufficialmente il carattere socialista della Rivoluzione.
Tra la tensione di un’offensiva militare e il fervore di una radicale
trasformazione sociale, si combatteva un’altra battaglia cruciale, seppur
invisibile, per l’anima e la mente della nazione.
In questo contesto, il Presidente Osvaldo Dorticós lanciò un’esortazione:
“Nessuno taccia “. Questo appello convocò gli artisti cubani a un incontro con
la leadership politica del paese presso la Biblioteca Nazionale José Martí il
16, il 23 e il 30 giugno. L’obiettivo? Definire, per la prima volta, le regole
di ingaggio tra potere politico e libertà creativa nella nascente società
socialista.
L’universo intellettuale che vi si riuniva era un mosaico affascinante ed
eterogeneo. Da un lato, c’erano figure affermate dell’avanguardia tradizionale,
scrittori e artisti che portavano il peso del patrimonio culturale cubano, come
il romanziere Alejo Carpentier, il poeta Nicolás Guillén e il drammaturgo
Virgilio Piñera. Dall’altro, c’erano giovani creatori animati da un fervido
desiderio di innovazione, come il giornalista Guillermo Cabrera Infante e alcuni
registi. Coesistevano due visioni dell'”intellettuale”. Per il popolo,
l’intellettuale era il custode delle opere dello spirito, della letteratura e
della scienza. Tuttavia, dagli ambienti più dogmatici della sinistra, questi
creatori erano visti con sospetto: erano considerati uno strato intermedio di
origine piccolo-borghese, segnato da un “peccato originale” di individualismo,
soprattutto perché molti di loro non avevano partecipato direttamente alla lotta
clandestina o guerrigliera. Questi incontri fornirono il contesto ideale
affinché questa classe intellettuale cercasse la propria legittimità e definisse
il proprio spazio di fronte al nuovo apparato egemonico dello Stato.
I principali dibattiti hanno rivelato discussioni che andavano ben oltre il
destino del cortometraggio censurato. La controversia principale verteva sulla
responsabilità dell’artista nei confronti del pubblico. L’arte dovrebbe essere
uno strumento diretto di educazione e propaganda, oppure dovrebbe preservare la
propria autonomia estetica?
Il 30 giugno 1961, dopo aver ascoltato dubbi, lamentele e proposte degli artisti
per due venerdì consecutivi, Fidel Castro pronunciò il discorso di chiusura,
noto come ” Parole agli intellettuali “. Consapevole che la Rivoluzione
necessitava del prestigio internazionale e del potere simbolico dei suoi
artisti, cercò di placare i timori del settore creativo dettando quello che
sarebbe diventato il principio guida della politica culturale cubana:
“Quali sono i diritti degli scrittori e degli artisti, rivoluzionari o non
rivoluzionari? All’interno della Rivoluzione: tutti; contro la Rivoluzione:
nessun diritto.”
Con questa celebre formula, Castro stabilì un quadro politico ampio ma
selettivo. La Rivoluzione non avrebbe richiesto che tutti i creatori fossero
marxisti-leninisti, né avrebbe imposto uno stile artistico ufficiale come il
realismo sovietico. Sarebbero stati accettati creatori “onesti” che, pur non
essendo rivoluzionari attivi, rispettassero e non si opponessero al processo
politico. Nessuno avrebbe dovuto presumere di essere infallibile o affermare che
chiunque non la pensasse esattamente allo stesso modo avesse torto. Lo spirito
di critica doveva essere produttivo e costruttivo.
Quell’estate, quando gli intellettuali cubani ruppero il silenzio, non si
limitarono a discutere di estetica, cinema o letteratura; stavano plasmando i
contorni ideologici della Cuba del futuro . La storia culturale ci mostra che
arte e potere politico intrattengono una relazione complessa, spesso tragica, ma
sempre decisiva per l’identità di un popolo. Rievocare quei dibattiti in tutta
la loro complessità è un esercizio essenziale per comprendere la cultura. E ci
permette di apprezzare le idee di quel leader che stava per compiere 35 anni e
che oggi avrebbe celebrato il suo centenario.
Associazione Nazionale di Amicizia Italia-Cuba